overlook

New York Times Magazine har en finfin lång artikel om Spike Jonze som handlar både om hans karriär – musikvideor, reklamfilm och filmerna “Being John Malkovich” och “Adaptation” – och den svåra processen att få till det senaste projektet, en filmversion av Maurice Sendaks klassiska bok “Till vildingarnas land” (Where The Wild Things Are). Läs artikeln här: Bringing ‘Where the Wild Things Are’ to the Big Screen.
Filmen får svensk premiär 27 november och på den officiella siten kan man se en trailer och annat: Where the Wild Things Are
Och här är Spike Jonzes trevliga blogg om filmen och lite allt möjligt: We Love You So.

.

Beavis och Butt-head är tillbaka! I alla fall tillfälligt för att göra reklam för sin skapare Mike Judges nya film “Extract” med Jason Bateman, Mila Kunis, Ben Affleck och den fantastiska Kristen Wiig (Saturday Night Live). Förväntningarna är ju höga på mannen bakom “Office Space” men glädjande nog verkar filmen har fått rätt bra mottagande i USA. Kolla in trailern på den officiella siten och här är “Film Forum with Beavis and Butt-head”:

.

Well, fuck me gently with a chainsaw. Winona Ryder har yrat om en uppföljare till kultkomedin “Heathers” i åratal men Daniel Waters (manus) och Michael Lehmann (regi) brukar alltid dementera efter ett tag. Nu verkar det dock som om filmen blivit kapad av Fox och Sony TV som planerar att stöpa om den för tv. Enligt branschtidningen Variety är de båda bolagen i maskopi med Lakeshore Entertainment, som äger rättigheterna, och tv-författarna Mark Rizzo och Jenny Bicks (Sex & the City) har anlitats för att skriva manus, oklart förresten om det rör sig om en serie eller tv-film. Läs hela Varietys rapport om projektet här: Fox, Sony TV look to revive ‘Heathers’

.

Ok, det är lite väl många “Der Untergang”-remixer nu, men den här om trailern för James Camerons “Avatar” var onekligen rätt kul:

.

“Inception” av Christopher Nolan (The Dark Knight, The Prestige) med Leonardo DiCaprio, Marion Cotillard, Ellen Page, Cillian Murphy och Michael Caine.
Fortfarande inte helt klart vad tusan den handlar om men här är en cool teaser-trailer:

.

12 år efter “Titanic” är James Cameron tillbaka med en ny spelfilm; det storvulna sci fi-eposet “Avatar”. Hm…

.
Michael Moore vrider och vänder på finanskrisen i “Capitalism: A Love Story”:

.
Benicio Del Toro spelar lite otippat huvudrollen i “The Wolfman”, en nyinspelning av Universal-skräckklassikern från 1941. Regisserad av Joe Johnston (Rocketeer, Jumanji, Jurassic Park III) och med Anthony Hopkins, Emily Blunt och Hugo Weaving i birollerna:

.

Joel och Ethan Coens bidrag till den digra episodfilmen ”Chacun son cinéma” har hittat ut på Youtube, kul inte minst eftersom den saknas på dvd-utgåvorna av någon anledning. Josh Brolin spelar en kille (snarlik Llewelyn Moss från ”No Country”) som ska gå på bio och väljer mellan Jean Renoirs ”Spelets Regler” och Nuri Bilge Ceylans ”Climates”.

The Auteurs via /Film

.

Efter episod-filmen “Paris, Je T’aime”, som innehöll en hel del guldkorn, har nu samma producenter åkt över Atlanten för “New York, I Love You”. Bakom kameran på kortfilmerna i denna samling finns exempelvis Mira Nair, Shekhar Kapur, Allen Hughes, Natalie Portman, Fatih Akin och, eh, Brett Ratner. Bidragen från Scarlett Johansson och Andrei Zvyagintsev kommer dock endast finnas med på dvd:n. Bland skådespelarna finns namn som James Caan, Portman, Hayden Christensen, Rachel Bilson, Chris Cooper, Shia LaBeouf, Christina Ricci, Orlando Bloom, Eli Wallach, Bradley Cooper och Andy Garcia.
Här är filmens nya längre trailer:

.

När man talar om trollen – idag kom trailern för Terry Gilliams hett efterlängtade “The Imaginarium of Doctor Parnassus” som vi nämnde igår.

.

Regissören, manusförfattaren och producenten John Hughes har avlidit efter att ha drabbats av en hjärtattack under en promenad i New York, berättar hans taleskvinna Michelle Bega för AP
Hughes var en av 80-talets mest framgångsrika filmskapare och låg bakom en serie klassiska tonårsfilmer som “The Breakfast Club”, “Pretty in Pink”, “Sixteen Candles”, “Drömtjejen” (Weird Science), “Some Kind of Wonderful” och “Fira med Ferris” (Ferris Bueller’s Day Off). Han regisserade också den strålande komedin “Raka spåret till Chicago” (Planes, Trains and Automobiles), med Steve Martin och John Candy, och skrev manus till kassasuccéer som “Ett päron till farsa” och “Ensam hemma”. Hans sista film som regissör var “Curly Sue” (1991), därefter blev det bara några enstaka manus under pseudonym. 1994 drog han sig bort från filmvärlden och levde utanför strålkastarljuset i hemstaden Chicago och på sin gård i Wisconsin. John Hughes blev 59 år gammal.

Länkar: Roger Ebert, Variety, The Hollywood Reporter.

.

Att Terry Gilliams mytomspunna projekt “The Man Who Killed Don Quijote” är på banan igen har vi skrivit om här, men nu visar det sig att Johnny Depp inte kan vara med och fullborda filmen, berättar regissören för The Independent. “He’s booked himself up on a lot of other films. I wanted to shoot Don Quixote next spring. He said he’s not available and we have both agreed that I’m going to die soon, so it would be nice to get this film under my belt.”
Den otursförföljde Gilliam är just nu aktuell med “The Imaginarium of Doctor Parnassus” som blev Heath Ledgers sista film. När skådespelaren avled mitt i inspelningen axlades hans roll av Depp, Colin Farrell och Jude Law. Ingen officiell site finns klar än men här är en fansite som inte minst samlat en del kul intervjuer med den underhållande Gilliam.
Filmen saknar dessvärre fortfarande distribution i Sverige.

.

Nästa film att stöpas om i USA är spanska “Barnhemmet” (El orfanato) som regisserades av Juan Antonio Bayona och producerades av Guillermo Del Toro (Pans Labyrint).
Del Toro är även med och producerar den amerikanska versionen och har nu handplockat skräckregissören Larry Fessenden (Wendigo, The Last Winter) för registolen, rapporterar Hollywood Reporter. Och enligt /Film har de båda också skrivit manus ihop så det kanske inte blir en helt sopig remake, om än aningen onödig för de som är bekanta med originalet.

.

Times Online har gått loss på historieböckerna och listar de 10 filmer som ignorerat mest historiska fakta i sina berättelser. En viss Mel Gibson finns flitigt representerad på listan, inte minst med “Braveheart”:
“[William] Wallace was not the poor villager the film depicts, but a landowner and minor knight. The litany of fibs extends from Wallace’s love interest (Queen Isabella would have been about two-years-old at the time) to his kilt – a garment not developed for another three centuries. The historian Sharon L. Krossa likens it to “a film about Colonial America showing the colonial men wearing 20th century business suits.’”

Länk: The 10 most historically inaccurate movies

.

Växte man upp på 80-talet var “Tron” (1982) något av en milstolpe, både för sitt tidiga nyttjande av dataeffekter och som en av de första filmerna att handla om dataspel. En ung Jeff Bridges spelade en hacker som hamnar inuti en datavärld där han tvingas delta i gladiatorliknande spel. Nästan 30 år senare kommer nu uppföljaren nästa år och damn, ser det inte lite coolt ut ändå. Kolla trailern:
.

.

Som vi tidigare skrivit är en ny “Alien”-film under utveckling och tidigare rapporter gjorde gällande att reklamfilmsregissören Carl Erik Rinsch, från bröderna Ridley och Tony Scotts bolag RSA, skulle stå bakom kameran. Tydligen var filmbolaget Fox mer sugna på att Ridley tog tag i just den biten och nu verkar man få som man vill. /Film rapporterar nu att Scott är ombord projektet men enligt ursprungskällan Variety är regissören “attached” till skillnad från “signed” vilket i filmbranschen kan översättas till “inte omöjligt” snarare än “helt klar”. Fortsättning följer.

.

Joel och Ethan Coen verkar vara tillbaka i sedvanligt skruvat bröderna coen-land med sin nya svarta komedi “A Serious Man”. Berättelsen utspelar sig 1967 i St. Louis där den judiske akademikern Larry Gopnik har det trassligt på alla håll och kanter. Filmen får världspremiär på Torontos filmfestival i september och till Sverige kommer den 20 november. Här är en rätt störd trailer:

.

Jim Sheridan har regisserat en amerikansk remake av Susanne Biers “Bröder”, med Natalie Portman, Tobey Maguire, Jake Gyllenhaal och Sam Shepard i rollerna.

Äntligen. Wong Kar-Wai spelar in en ny film och Overlook längtar redan.

Efter svidande vackra – för att inte tala om snygga –  filmer som “In the Mood for Love”, “Happy Together”, “Chungking Express” och “2046″, tog WKW sitt första steg in i den engelsktalande världen med “My Blueberry Nights”. Det var mer än språket som kändes obekant i WKW-land. Den sparsmakade dialogen från hans tidigare verk hade abrupt bytts ut mot pratkvarnar till västerlänningar i Jude Law, Norah Jones, Natalie Portman, Rachel Weisz och David Strathairns skepnader. Och samarbetet med den australiske fotografen Christopher Doyle hade brustit. Kritikerna i vid premiärvisningen i Cannes 2007 var inte nöjda.

WKW och Christopher Doyle fortsätter att gå skilda vägar, men däremot har samarbetet med skådespelarna Tony Leung (“In the Mood for Love” m fl) och Chang Chen (DJ Shadows musikvideo “Six Days”, “2046″) återupptagits. Inspelningen av “The Grand Master”, berättelsen om Bruce Lee, pågår just nu, men har råkat ut för ett farthinder då Leung lär ha brutit armen under en kampsportsträning.

Indiewire publicerar Oscarjuryns nya medlemmar. De 134 nykomlingarna består av skådespelare, regissörer, fotografer, producenter, klippare, publicister, scenografer och många andra yrkesgrupper inom filmindustrin.

Bland de nytillkomna syns Michelle Williams, Casey Affleck, Danny Boyle, Rachid Bouchareb (“Indigènes”), James Franco, Courtney Hunt (“Frozen River”), Dustin Lance Black (manus “Milk”), Seth Rogen, Paul Rudd, Henry Selick (“Nightmare Before Christmas”, “Coraline”), James Marsh (“Man On Wire”) och Peter Gabriel (filmmusik till “WALL-E”).

Oscarjuryn består av strax under 6000 medlemmar totalt.

Läs hela listan hos IndieWire.

Den produktive Steven Soderbergh är tillbaka med “The Informant”, en svart komedi / dramathriller som för tankarna till Michael Manns “The Insider”. En svårigenkännlig Matt Damon spelar huvudrollen i den verklighetsbaserade berättelsen som bygger på en rosad bok av New York Times-reportern Kurt Eichenwald och handlar om ett förbjudet prissamarbete inom jordbruksindustrin på 90-talet. En trailer finns ute nu:
.

.

Stephen Frears “Chéri” har precis gått upp på biografer i USA. Filmen återförenar för första gången sedan “Farligt begär”, regissören med Michelle Pfeiffer, som under inspelningen av berättelsen om en åldrande kurtisans kärleksförhållande med en yngre man, fyllde 50.

- Honestly, there’s certainly a mourning that takes place. I mourn the young girl, but I think that what replaces that is a kind of a liberation, sort of letting go of having to hold on to that. Everyone knows you’re 50. So you don’t have to worry about not trying to look 50. And then it becomes, ‘Hey, she looks good for her age.’, säger Pfeiffer i en intervju för Los Angeles Times.

Skådespelerskan lyser lika starkt som hon gjorde i “Scarface”, “Gift med maffian”, “De fantastiska Baker Boys” då hon sjöng “My Bloody Valentine” på Jeff Bridges flygel, “Batman Returns” där hon iklädde sig Catwomans släpiga “I don’t know about you kitty, but I feel so much yummier”-attityd och, för att inte tala om Scorseses “Oskuldens tid” mot Daniel Day-Lewis.

Filmen, baserad på en roman av Colette, utnyttjar orden, den begåvade ensemblen (Pfeiffer, Rupert Friend och Kathy Bates och en cameo av Anita Pallenberg) och Pfeiffers åldrande skönhet till det yttersta. Fotografen Darius Khondji fick order om att låta ljus och kamera accentuera skådespelerskans ålderstecken. Och de syns. Och hon är fortfarande smärtsamt vacker. Inte trots rynkor och spåren av ett 50-årigt liv, utan tack vare det. “Chéri” är en film som plastikkirurger borde vilja bannlysa.

Läs hela intervjun i Los Angeles Times här.

Vi såg honom första gången i en större roll i “North Country”, som en av de gruvarbetare som mobbar Charlize Theron. Vi måste ha sett honom som hastigast i en minimal roll som Jay Adams manager i “Lords of Dogtown”. Sen dess har Jeremy Renner pockat på vår uppmärksamhet med sina starka rolltolkningar  i filmer som “Mordet på Jesse James av ynkryggen Robert Ford”, Baltasar Kormákurs “A Little Trip to Heaven”, ett avsnitt av Hugh Laurie-serien “House” och den oväntat spännande zombie-uppföljaren “28 veckor senare”.

Nu är han aktuell med USA-premiären av Kathryn Bigelows “The Hurt Locker” och det bådar gott när New York Times A.O. Scott i sin recension skriver “If ‘The Hurt Locker’ is not the best action movie of the summer, I’ll blow up my car”. Om Jeremy Renner skriver han “And Mr. Renner’s performance — feverish, witty, headlong and precise — is as thrilling as anything else in the movie”.

Läs en artikel om Jeremy Renner i Los Angeles Times här.

Läs L.A. Times recension här.

Läs New York Times recension här.

Nästa år kommer tio filmer att få tävla om en Oscar för bästa film, skriver The Academy of Motion Picture Arts and Sciences i ett pressmeddelande.
Det här tilltaget kan låta lite aprilskämtaktigt men har faktiskt sina rötter i 30- och 40-talet. Fram till 1943 var ofta tio filmer nominerade i kategorien men det kunde variera från år till år – 1933-34 tävlade exempelvis 12 filmer om statyetten för bästa film.

.

Kathryn Bigelow har regisserat filmer som “Near Dark”, “Point Break”, “Strange Days”, “Blue Steel” och nu senast Irakkrigsfilmen “The Hurt Locker”. Overlook har inte en aning om varför det skulle vara så märkvärdigt att en kvinna regisserar actionfilmer eller filmer som inte nödvändigtvis utgår ifrån ett kvinnligt perspektiv. Eftersom det finns både en och annan man som gör filmer ur ett kvinnligt perspektiv. Och vi önskar att Bigelow inte vore en av de otroligt få som gör det. Eftersom hon ändå är det, tillför hon en välbehövlig variation bland kvinnliga regissörer av idag. Fortfarande. Märkligt nog.

I en intervju för New York Times, diskuterar hon bland annat sin frihet och självständighet som filmskapare. Läs artikeln här.

Svar: “Les beaux gosses”. Overlook har nu sett den kritikerrosade franska tonårskomedin och skrattade gott. Den följer de klassiska funderingarna som en finnig tonårskille, som inte får leka med de populära tjejerna, kan tänkas ha i den åldern. Skådespelarna är suveräna och den komiska timingen klockren. Serietecknaren och numera nyblivne regissören Riad Sattouf har lagt in intressanta cameoroller, från bland annat Marjane Satrapi, Valeria Golino och Irène Jacob.

“Les beaux gosses” landade på en andra plats efter de första fem dagarna, med 201 kopior i omlopp, jämfört med “Terminator Salvation”, på förstaplatsen med dryga 700 kopior och “Coraline” på tredje plats med dryga 400 kopior. Filmen fick sin världspremiär vid filmfestivalen i Cannes i sektionen La Quainzaine des Réalisateurs i sällskap av bland andra Francis Ford Coppolas “Tetro”, Felix van Groeningens “The Misfortunates”, Lynn Sheltons “Humpday” och sektionens vinnarfilm “J’ai tué ma mère” av franskkanadensiske Xavier Dolan. Om filmen i framtiden tar sig till svenska biografer, är för tillfället oklart.

Trailer (originalversion, franskt tal, otextad):

Woody Allens senaste film “Whatever Works” fick sin världspremiär som invigningsfilm till Tribeca Film Festival. I väntan på den svenska premiären, kan NPR Fresh Airs Terry Gross intervju med regissören vara en tröst. I intervjun berättar han om manuset till filmen, som han skrev första gången på 70-talet och om sin ungdom som atlet snarare än bokmal.

Larry David (“Seinfeld”, “Curb Your Enthusiasm”) spelar huvudrollen mot bland andra Evan Rachel Wood (“The Wrestler”) och Patricia Clarkson (“Vicky Cristina Barcelona”).

Lyssna på intervjun på NPR:s webbplats eller ladda ner som podcast från iTunes.

Intervju Larry David i L.A. Times här.