Nyheter om film, böcker, foto, musik och andra saker vi gillar
MGM fortsätter att anlita några av filmbranschens mest eftersökta och prisbelönade manusförfattare. Paul Haggis (“Crash”, “Million Dollar Baby”) skrev, tillsammans med Neal Purvis och Robert Wade, “Casino Royale” och “Quantum of Solace”. Nu har Peter Morgan (“Frost/Nixon”, “The Queen”, “The Last King of Scotland”) anlitats till det 23:e avsnittet i James Bond-serien.
Detta rapporterar Hollywood Reporter och Variety.
“The movies are not innocent. That’s why he loved them like sin.”
New York Times Terrence Rafferty skriver om den brittiske författarens relation till film och hans ständigt närvarande katolska problematik, i samband med en veckas visningar på Manhattans Film Forum av “Brighton Rock”, regisserad av John Boulting efter ett manus av Graham Greene.
Greene skrev flera av de filmmanus som ligger till grund för filmatiseringar av sina egna romaner och var en av de författare som välkomnade samarbetet med filmens värld.
Läs hela artikeln här.
Artikel i The Guardian från 2004 om Graham Greene och film noir, “Crime Pays”.
Filmindustrin är, som vi alla har kunnat konstatera, inte immun mot trender. När en idé föds på en plats, dyker den oftast strax upp hos grannen, meteoritfilmer, filmer om historiska figurer och så vidare. Anne Fontaines “Coco Avant Chanel” gick upp på biografer i Frankrike strax innan årets filmfestival i Cannes, som avslutades med Jan Kounens “Coco Chanel & Igor Stravinsky” med Mads Mikkelsen i rollen som den världsberömde violinisten.
En annan trend som är tillbaka är amerikanska remakes av europeiska filmer. Istället för att köpa distributionsrättigheter till europeiska filmer till arthouse-marknaden, shoppas det remake-rättigheter nuförtiden. Tomas Alfredsons “Låt den rätte komma in” blir snart “Let Me In” regisserad av Matt Reeves (“Cloverfield”, “Felicity”, “The Pallbearer”). David S. Goyer (“Blade: Trinity”) gjorde nyligen en amerikansk version av Joel Bergvall och Simon Sandquists “Den osynlige”. Will Smith har köpt rättigheterna till Dany Boons, numera Europas högst avlönade skådespelare, boxoffice-fullträff “Bienvenue chez les Ch’tis”. Diane Kruger och Vincent Lindon spelar huvudrollerna i Fred Cavayés “Pour elle” (“Anything For Her”), vilket i den planerade amerikanska versionen översätts till Charlize Theron och Sean Penn.
Vi skulle precis till att konstatera att remake-febern har tagit över efter sequelitis-epidemin, men så fick vi in rapporten om att J.J. Abrams ryktas slå sig ner i regissörsstolen inför en fjärde Mission: Impossible.
UPPDATERING: Overlook har även fått förstå att även Star Trek 2 och Transformers 3 är i görningarna.
“If they wanted, the purchasers could convert the property into a massive shrine to the work of Ron Howard, knocking down Bergman’s main house and reconstructing it as a brickwork replica of Apollo 13. Or they could turn it into a new university offering MA courses in the later X-Men films.” – Peter Bradshaw, The Guardian
Läs hela Bradshaws blogginlägg “The Swedish government should buy and preserve Ingmar Bergman’s home” här.
Stiftelsen Ingmar Bergmans officiella webbplats: www.ingmarbergman.se
För länge sedan läste jag en intervju med Iggy Pop. Journalisten ställde de vanliga frågorna om det vilda turnélivet, drogmissbruk och rock ‘n’ roll. Han undrade särskilt om samarbetet med Slash ledde till en djupare vänskap. Iggy svarade artigt att samarbetet var intressant och givande, men att han privat föredrog att tillbringa tid med gamla människor. Människor med så mycket mer visdom och ett helt livs erfarenhet i blick, röst och värderingar.
I en intervju med Terry Gross för NPR:s Fresh Air, har Iggy Pops 62-åriga röst en helt ny kvalitet som förvisso låter som en gammal man, men som även påminner om den där visdomen som ett helt livs erfarenhet kan ge. Han berättar avslappnat och ständigt med ett litet skratt att bjuda på, om sin senaste cd Preliminaires där han sjunger standards, om sina föräldrar, om The Stooges och om saknaden efter Ron Ashtons bortgång tidigare i år.
Lyssna på NPR:s webbplats eller ladda ner som podcast genom iTunes.
På Iggy Pops blog finns mer information om cd:n Préliminaires och videotagningar från spelningen i radiostationen France Inters studio i Paris.
Manusförfattaren och regissören Noah Baumbach (“The Squid and the Whale”) har skrivit en text i New Yorker utifrån en notis i The Times om vetenskapsmän som har funnit att bin följer samma beteendemönster som människor under påverkan av freebase-kokain.
“Taste this nectar, taste it, taste it. . . . Slurp. . . . Is that not, is that not the best fucking thing you’ve ever had? Like nectar of the fucking Gods! It’s like the greatest hits of nectar. A double-album greatest hits, like those red and blue Beatles records where they’re looking down at us off a balcony but they have facial hair in one of them.”
Läs hela texten här.
“…detta är en av de sällsynta filmer som kombinerar underhållning med subtilitet, glädje med bitterhet, grov humor med en träffsäker fingertoppskänsla.”
Så inleder Le Monde sin recension av “den överbegåvade” serietecknaren Riad Sattoufs debutfilm och hyllar dess ankomst på biografer i Frankrike idag, den 10 juni.
Likt Dan Clowes och Marjane Satrapi bland många andra, har serietecknaren Riad Sattouf tagit steget sidledes till filmvärlden. Till skillnad från de ovan nämnda, har han dock skrivit ett originalmanus till filmen snarare än att basera den på en av hans hyllade verk (“Pascal Brutal”, “Ma circoncision”, “La vie secrète des jeunes” med flera).
“Les beaux gosses” (bokstavlig översättning: de snygga killarna) handlar om två finniga tonåringar i Rennes i franska Bretagne.
Riad Sattoufs officiella webbplats: www.riadsattouf.com
Medan storbutiker som Virgin Megastores och HMV lägger ner till följd av cd-försäljningens ras och medan iTunes går från nyhet till vardagsverktyg, har vinylskivan fått ett uppsving. Till skillnad från format som 8-track, har intresset för vinylen aldrig riktigt begravts. I USA ökade försäljningen av vinylskivor med 89% under 2008.
I en artikel i Los Angeles Times intervjuas en av tre nyblivna ägare till en vinylskivbutik. Neil Schield har öppnat butiken Origami Vinyl i Echo Park. Butiken specialiserar sig på nya vinylskivor och har dragit till sig uppmärksamhet i bloggar, något som bland annat lockade dit Pete Townshend.
Spike Jonze (“I huvudet på John Malkovich”) har regisserat en spelfilmsversion av Maurice Sendaks prisbelönta illustrerade barnbok “Till vildingarnas land”. Manuset har Jonze skrivit tillsammans med författaren Dave Eggers (“Ett hjärtslitande verk av förbluffande genialitet”) som även ligger bakom publikationen McSweeney’s.
Catherine Keener, Mark Ruffalo, Forest Whitaker (som Wild Thing), Chris Cooper, Catherine O’Hara och James Gandolfini spelar i filmen. Huvudrollen som pojken Max spelas av Max Records (“The Brothers Bloom”).
Nu finns en trailer som ger en efterlängtad inblick i hur Sendaks fina illustrationer ser ut med Spike Jonzes glasögon på. Se trailern här!
.
Den amerikanska filmindustrins försmak för nyversioner av bland annat japanska (“The Magnificent Seven”, “Last Man Standing”) och franska (“Down and Out in Beverly Hills”, “Tre män och en baby”) filmer är väl känt. Will Smith har nyligen köpt rättigheterna till en nyversion av megasuccén “Bienvenue chez les Ch’tis”. Den omvända ordningen är dock mindre känd. Jacques Audiard regisserade för två år sedan en kritikerrosad fransk version av James Tobacks “Fingers”, “Mitt hjärtas förlorade slag”.
Nu produceras en japansk version av Alexander Paynes Oscarbelönade “Sideways”.
- I don’t know a damn thing about it, but I hope it’s better than the original. No, I’m really delighted. I got a check for it, and the check cleared, säger Payne till New York Times.
Läs mer i New York Times artikel “Sideways returns, uncorked for Japan”.
För snart ett år sedan vann Paolo Sorrentinos “Il Divo” juryns Grand Prix vid filmfestivalen i Cannes. Filmen, som är en intensiv inblick i en av italiensk politiks kanske mest korrupta figurer, Giulio Andreotti, har hyllats av kritiker internationellt. Världspremiären i Cannes kantades av smickrande jämförelser med både Martin Scorsese och Aleksandr Sokurov.
En snabb uppfräschning av kunskaperna om Italiens moderna politiska historia är att rekommendera, för att fullt ut kunna hänga med i nätverket av korruption, förstå sambandet mellan huvudpersonerna och verkligen förstå filmens dramatiserade spegling av verkligheten. Men även utan påläsning, är “Il Divo” fortfarande imponerande som film.
I en intervju i The Guardian, berättar Sorrentino bland annat att han ville göra en rockopera och att han inspirerades av Stephen Frears “The Queen”.
Woody Allens “Whatever Works” inviger Tribeca Film Festival, som i år går in på sitt åttonde år och äger rum 22 april till den 3 maj.
Tribeca grundades 2001, av Robert De Niro, producenten Jane Rosenthal (“Wag the Dog”, “Om en pojke”) och Craig Hatkoff.
I årets program finns även filmer som Conor McPhersons “The Eclipse”, Lucía Puenzos “El Niño Pez”, Rune Denstad Laglos “Nord”, Caroline Bottaros “Joueuse” med Sandrine Bonnaire och Kevin Kline och Polish-brödernas “Stay Cool”.
I sektionen “Discovery” finns bland annat “Original” av Alexander Brøndsted och Antonio Dublén, Måns Herngrens “Allt flyter” och “Playground”, en film med verkställande producenterna George Clooney, Grant Heslov och Steven Soderbergh.
Auktionsverket Christie’s auktionerar ut klassiska filmaffischer onsdagen den 11 mars i London.
Bland affischerna finns de klassiska Bond-filmerna, däribland “Dr. No”, den svenska affischen till Beatlesfilmen “Hjälp!”, “Cool Hand Luke”, “Trainspotting”, “The Wild Bunch”, “Withnail and I”, Stanley Kubricks “Lolita” och “Dr. Strangelove” och många fler.
Uppföljaren till “Tron”, “TR2N” eller “Tron 2.0″ spelas för närvarande in i Vancouver, skriver den franska popkulturtidskriften Les Inrockuptibles. Joe Kosinski regisserar Jeff Bridges, som dammar av sin roll som Kevin Flynn. Det ryktas även om att tv-räven Bruce Boxleitner och Olivia Wilde (“House”, “Alpha Dog”) spelar i filmen.
Den franska elektroduon Daft Punk skriver musik till filmen. Stafettpinnen placerades i deras händer av Wendy Carlos, som skrev musiken till den första filmen och som kanske är mer känd för att ha skrivit musiken till Stanley Kubricks “A Clockwork Orange” och “The Shining”.
På lördag börjar “Ashes to Ashes” uppföljaren till den kritikerrosade tv-serien “Life on Mars”, på BBC. Åtta entimmesavsnitt har spelats in med Philip Glenister och Keeley Hawes i huvudrollerna.
“Ashes to Ashes” skickar ännu en intet ont anande nutida person i Chief Inspector Gene Hunts famn. Denna gång är det den kvinnliga psykologiska gärningsmannaprofileraren Alex Drake som får lära sig att leva med Hunts osubtila manér och hans daterade syn på kvinnor. År 2008 skjuts Alex Drake framför Tate Modern och transporteras till 80-talets Manchester och Storbritannien under Thatcher.
“Ashes to Ashes” är precis som sin föregångare skriven och regisserad av Matthew Graham och Ashley Pharaoh.
“Life on Mars” fick även ett kort liv i en amerikansk version, skapad av David E. Kelley (“Ally McBeal”). Serien har nyligen lagts ner.
Enligt Variety bearbetar Zhang Yimou för närvarande manus till en film om den kommunistiska revolutionen i Kina lagom till dess 60-årsjubileum som äger rum i år. Ett av Zhang Yimous mästerverk, “Den röda lyktan”, ansågs kunna tolkas som kritisk mot regimen och trots att manuset hade godkänts av censuren, blev den färdiga filmen förbjuden i Kina.
Zhang Yimou tillhör den så kallade femte generationen filmskapare och studerade vid Beijing Film Academy tillsammans med bland andra Chen Kaige (“Farväl min konkubin”) och Tian Zhuangzhuang (“När våren kom till byn”). De utgjorde en ny våg inom kinesisk film, ett avsteg från Kulturrevolutionens propagandafilmer.
Han gjorde i början av sin karriär filmer som “Att leva”, “Ju dou”, “Det röda fältet” och “Berättelsen om Qui Ju”. Den senaste tiden har han däremot gjort sig ett namn inom “wuxia-filmgenren” med bland annat “Hero” och “Flying Daggers”.
Zhang Yimou har även regisserat opera, bland annat Puccinis “Turandot” och Tan Duns “The First Emperor”. Nyligen regisserade han dessutom invigningsceremonien till Beijings OS.
I en annan del av Kina närmar sig en helt annan födelsedag. Den 10 mars i år är det 50 år sedan den misslyckade tibetanska revolten mot Kina, som slutade med att Dalai Lama tvingades till landsflykt. Läs mer i New York Times artikel. För närvarande känner vi inte till några nya filmplaner på det temat.
Jan Troells senaste film “Maria Larssons eviga ögonblick” får biopremiär i USA i helgen. Filmen är den första Troell-filmen på tolv år, sedan “Hamsun”, som har distribuerats i USA.
New York Times Mike Hale undrar om Ingmar Bergmans dominans inom svensk film kan ha något med saken att göra och frågar Troell om han har känt att han har arbetat i skuggan av Bergman, varpå Jan Troell svarar:
“I would prefer to say I’ve been in the sun of Bergman. His films have always inspired me.”
Läs hela artikeln i “A Swedish Director’s Literary Lens”.
Vänsterns posterboy. T-shirtkapitalisters eviga inkomstkälla. Alberto Kordas fotografi betyder mer än summan av den revolutionäre mannen, mer än argentinarens liv och politik.
I essän Behold the Man: Steven Soderberghs Epic Film Biography of Che i The Virginia Quarterly Review diskuterar J. Hoberman Che Guevara i relation till Steven Soderberghs biografifilm i två delar: “The miracle of Cuba is complemented by the disaster of Bolivia.”
Lördagen den 7 mars samtalar konstnärinnan/poeten/regissören Miranda July (“Me and You and Everyone We Know”) med psykologen George Bonanno från Columbia University. Diskussionen går under namnet “No One Reacts Here More Than You” och äger rum på Rubin Museum.
Mer Miranda July på hennes webbplats: www.mirandajuly.com
Radio City Music Hall återupptar den framgångsrika föreläsningsserien Speaker Series, måndagen den 9 mars och först ut är Bill Maher (“Religulous”) och Anne Coulter.
“In French you say ‘turn your tongue seven times in your mouth’ before you say something. Bite your tongue! That’s the best self-censorship.”
Filmbranschens facktidningar har de senaste dagarna tillkännagjort att Michel Gondry (“Be Kind Rewind”, “Science of Sleep”, “Eternal Sunshine of the Spotless Mind”) ska regissera filmatiseringen av “The Green Hornet” med Seth Rogen i huvudrollen. Nyligen, i en intervju i The Guardian, om sin medverkan i Babelgums jury, vill han dock inte bekräfta vilket som kommer att bli hans nästa projekt.
Fortsätt att läsa ‘Michel Gondry nästa film “The Green Hornet”. Kanske.’
“We’ve gone on holiday by mistake”.
Crow Crag, Uncle Montys förfallna stuga i Englands Lake District, från Bruce Robinsons kultfilm “Withnail and I”, med Paul McGann och Richard E Grant i huvudrollerna, har sålts till Sebastian Hindley för 265000 brittiska pund (ca 3445000 svenska kronor). Verklighetens Crow Crag heter Sleddale Hall och ligger i närheten av Wet Sleddale Reservoir utanför byn Shap.
Läs mer i The Guardians artikel bland annat om hur han har tänkt att öppna stugan för fans och för turister.
Filmmanuset finns att läsa här.
Regissören och manusförfattaren Alexander Paynes nästa projekt ser ut att bli “Downsizing”, en social satir med Paul Giamatti (“Sideways”), Sacha Baron Cohen (“Borat”) och Reese Witherspoon. Manuset är för närvarande under bearbetning.
För de allra flesta fastnade Alexander Paynes namn i samband med att filmen “Sideways” nominerades till fem Oscar, bland annat inom de prestigefyllda kategorierna bästa film och bästa regi. Payne kom hem från Oscargalan med en Oscar för bästa manus baserat på ett tidigare utgivet verk. Payne har dock petat på sociala teman tidigare i oförglömliga filmer som “Citizen Ruth” med Laura Dern, “Election” med Matthew Broderick och Reese Witherspoon och “About Schmidt” med en oförglömlig Jack Nicholson i huvudrollen.
Payne gjorde även en av kortfilmerna till “Paris, je t’aime”, den om 14e arrondissementet med Margo Martindale i huvudrollen som en amerikanska på en språkkurs i Paris.
Alejandro Amenábar, regissören till “Abre los ojos”, “The Others” och “Gråta med ett leende”, är tillbaka med ett historiskt drama, “Agora”, som utspelar sig i Alexandria år 391 e kr. Rachel Weisz och Max Minghella spelar huvudrollerna och Amenábar har även skrivit manuset.
“Agora” får biopremiär i Spanien den 2 september i år.
“When I ask him whether he has visited Thomas Edison’s factory, thinking this would be up his photographic street, he replies immediately: ‘No. I don’t like Thomas Edison. I’m a fan of Nicolai Tesla,’”
Ur “David Lynch: The Interview”, Lynch intervjuas av Gaby Wood för The Observer och guardian.co.uk.
Om dokumentären “David Lynch (One)”
Kaffebönor, Daily Weather Report och mycket mer på www.davidlynch.com
2009 års Césars gick fredagen den 27 februari till följande vinnare:
Bästa film: “Séraphine”
Bästa regi: Jean-François Richet för “Mésrine”
Bästa manus och dialog: François Bégaudeau, Laurent Cantet och Robin Campillo för “Mellan väggarna”
Bästa skådespelare: Vincent Cassel i “Mésrine”
Bästa skådespelerska: Yolande Moreau i “Séraphine”